基辛的演奏风格

基辛属于风格华丽的年轻一代，是俄罗斯浪漫钢琴家。他技艺超群，对音乐作品的演绎具有权威性，体现出俄罗斯钢琴学派的传统，那是一种感受青春中体验成熟的激情。如同其他俄罗斯钢琴家一样，他也擅长演奏俄罗斯本民族作曲家的协奏曲，从柴科夫斯基到拉赫玛尼诺夫和普罗科菲耶夫的作品都是他经常演出的曲目，并且都已出版了唱片。此外，他的曲目还涵盖了德奥作曲家的大量作品，其中包括舒曼、舒伯特、莫扎特和贝多芬。他演奏的肖邦作品独具一格，在诗意中透出淡淡的忧郁，尤其为世人称道。在群星璀璨的俄罗斯钢琴家中，基辛是为数不多的几个没有在国际比赛中获过奖的人之一。然而，他的影响不在同代人、甚至老一辈音乐家之下，这一方面说明他继承了良好的音乐传统，另一方面也说明他以独特的风格开创新的演奏风格。

世界十大著名钢琴演奏家的特点及风格 -----来自《苹果树下》 一个时代、一个民族、 一种艺术流派或一个作曲家的作品所表现的思想特点和艺术特征， 人们将其称为风格。世界乐坛上的钢琴演奏家数不胜数、不计其数， 有一流的、二流的、三流的，甚至还有不入流的。但是， 同样是演奏贝多芬的 32 首奏鸣曲，施纳伯尔的演奏非常规矩， 主要倾向于古典主义理性美学的特征，但也有感情色彩，朴实无华， 干净严肃。李赫特的演奏特别热情，主要倾向于浪漫主义的特征， 但也没有失去古典主义的严谨，宏伟泼辣又细微如发丝。 以下世界十大著名钢琴家的演奏特点及其风格，是人们公认的， 令人信服的。 一、霍洛维茨，当代最负盛名不同凡响的美籍乌克兰钢琴演奏家。 在技巧方面对速度、力度和音色的控制出类拔萃， 特别是在八度的弹奏方面有着惊人的能力。既有铿锵有力的金属声， 又有梦幻般的柔美声。他演奏的曲目甚广，擅长演奏浪漫派的作品， 他演奏的李斯特和拉赫玛尼诺夫的协奏曲，可称得上是无与伦比的。 他的演奏不仅仅限于作曲家音乐意图的具体体现， 而是加上了他的个性和独特的理解。 他认为一个天才的出众的演奏家在理解作品的范围内， 每次演奏都应该有创作的新鲜感。在霍洛维茨的手中，钢琴真正成了 88 个琴键的乐队。 二、阿图尔·鲁宾斯坦， 30 年代被公认是当时最卓越的美籍波兰钢琴演奏家。作为 20 世纪权威的钢琴演奏家，鲁宾斯坦的足迹遍及世界各地。 他的演奏曲目很广，巴赫、莫扎特、贝多芬， 19 世纪浪漫派的作品，以及斯特拉文斯基、德彪西、拉威尔、 普罗科菲耶夫和西班牙、南美作曲家的钢琴作品， 都是他节目单中的曲目，至于他演奏的肖邦作品更是炉火纯青， 他的演奏技术无懈可击，温暖亲切的抒情性和敏感的分句， 丰富的音色变化和浓郁的诗意， 使他具有世界声誉的20世纪最伟大也是艺术生命最长的钢琴家。 三、塞金·鲁道夫，美籍奥地利钢琴演奏家。 塞金不仅是演奏巴赫键盘作品的典范，也是演奏莫扎特、贝多芬、 舒柏特、以及勃拉姆斯钢琴作品的卓越代表。虽以演奏古典见长， 却又不仅仅局限于此。他演奏的巴赫键盘作品线条、层次非常分明； 演奏的莫扎特作品声音如珠落玉盘，闪闪发光； 而演奏的舒柏特晚期带有狂想性的作品，以及贝多芬庄严、 雄伟气氛的作品，和浪漫派后期如里查德·施特劳斯的作品时， 又表现得深厚、细致光彩夺目。他演奏的深刻性，可算是 20 世纪中叶钢琴家的佼佼者，同时又是时代最伟大的钢琴家之一。 四、李希特·斯维亚托斯拉夫，乌克兰著名钢琴家。 李希特作为前苏联一带杰出的钢琴家得到了世界的公认。 他的演奏技术游刃有余，演奏起来得心应手， 并有富于弹性和诗意的分句，以及清楚的内部和层次结构。 他的演奏曲目很广，并是一个很内在的音乐家。在演奏 19 世纪浪漫派作曲家的作品， 特别是舒柏特与舒曼的作品达到了完美的诗意境界； 而他演奏的德彪西和拉威尔的作品，有给人以无比细致的感觉。 同时他也是一个出色的室内乐钢琴家， 曾在萨尔斯堡音乐节与布里顿和罗斯特罗波维奇联合演出。 他录制的李斯特钢琴作品至今仍脍炙人口。 五、米克兰杰里， 30 年代被公认的钢琴家，他对自己的演奏质量要求很高， 不轻易举办独奏会。他的技术无懈可击， 善于在音色和多声部层次上控制得恰到好处， 在整体和细节上处理得有条不紊。 在他的演奏中即有古典派的内在与平衡， 又有浪漫派的热情和感染力。他的曲目不广， 但他力求恢复古典演奏大师的优良传统；录制的唱片也不多， 但他演奏的每一首作品的质量却十分完美， 充分显示了他高深的造诣。 六、阿尔格利希，阿根廷当代杰出的女钢琴家。 她的演奏风格浪漫豪放，被人称为“音乐的女大祭司”。 她的演奏既有热烈奔放的一面， 也有内在沉思的诗意以及阴沉忧郁的格调。她的技巧过人， 音色铿锵有力，光彩照人，不愧为当代杰出的女钢琴家， 她曾两次退出舞台， 1976 年又重新恢复演奏。每次复出她都用她那富有活力和动力感的演奏， 带给人们更成熟的艺术表现和新的艺术成就。 七、阿什肯纳基，冰岛籍俄罗斯钢琴演奏大师。 他的演奏既有智慧正直的气质，又有热烈诚恳的感情， 对音色非常敏感，手指技术高超，一向以完美的典范著称， 堪称当代俄罗斯钢琴家的杰出代表。 阿什肯纳基曾多次来我国举行音乐会和讲学，受到了观众的欢迎， 让我国听众大饱耳福。 八、布林德尔，奥地利著名钢琴演奏家。他知识广博，技术辉煌， 对音色非常敏感，善于深入分析作品的内容， 在处理装饰音和华彩乐段方面有独到之处。 九、波利尼，意大利著名钢琴演奏家，他的技巧完美、 发音清晰爽朗，富有戏剧性，不论演奏古典作品还是“先锋派” 作品都具有极高的水平。波利尼演奏精益求精， 是当代杰出的钢琴家之一。 十、吉尔达，奥地利钢琴演奏家，他的演奏风格大胆热情奔放， 即演奏古典音乐，又演奏现代爵士音乐，对即兴演奏尤其擅长， 演奏曲目十分广泛。

李闰珉、白日梦、玛塔·阿格丽希、Martha Argerich、Alfred Brendel等。

1、李闰珉

李闰珉出生于韩国首尔，在英国长大，曾就学于英国伦敦'The Purcell School' 特别音乐学校，后来毕业于 'King's College London' ，主修作曲。在他的音乐作品里，展现了兼融东方的抒情与西方的典雅细致的音乐风格。

因主修古典钢琴与作曲，Yiruma展现他傲人的古典才情与欧洲人善感的特质;同时，纯净与清新的东方特色也呈现在他的音乐里。藉由细致的音乐性探触，他精致的演奏技巧，予人一种非凡艺术家的深刻印象。YIRUMA是韩国偶像剧大导尹锡湖御用钢琴手。

2、白日梦

旅韩华裔，是一位处世风格神秘的音乐家。

2001年2月，The Daydream白日梦 的钢琴独奏专辑《Dreaming白日梦》在韩国出版，短期内便在韩国市场上打败珍妮佛·洛佩兹、新好男孩、恩雅 等国际明星和其他韩国本土歌手的新专辑，打入韩国TOWER RECORDS排行榜前四名内，创造了新世纪音乐在韩国的销售新纪录。

3、Martha Argerich

马尔塔·阿格里齐(Martha Argerich)，1941年6月5日出生于阿根廷布宜诺斯艾利斯，深孚众望的阿根廷女钢琴家。 曾从多位名师学琴，1957在布索尼和日内瓦钢琴比赛会上获奖，1965年在第七届肖邦钢琴比赛中获一等奖，声誉日高。

她的演奏技巧卓越，热情奔放，以速度见长，拥有很多男钢琴家都难以企及的速度以及技巧，弹奏肖邦二十四首《前奏曲》和拉威尔《G大调钢琴协奏曲》都十分出色。

4、玛塔·阿格丽希

是一位来自阿根廷的钢琴家。由于她对媒体和公众场合的厌恶，使她大部分时间都保持远离大众的注目焦点;她很少接受访问，因此，她和其他同等级的钢琴家相比，也许并不是那么知名。尽管如此，她仍广泛地被肯定为当代最伟大的钢琴大师之一。

5、Alfred Brendel

Alfred Brendel，主要作品《火烧琴凳》、《钢琴调音师》。

21岁时录制了他的第一张唱片，谢尔盖·普罗科菲耶夫(SergeiProkofiev)的第五号钢琴协奏曲。之后他又录制了一系列的录音，包括3套贝多芬钢琴奏鸣曲全集(一套在VOX，两套在飞利浦)，李斯特、勃拉姆斯、罗伯特·舒曼和舒伯特等人的作品。

二胡演奏家孟晓旭

1 孟晓旭的音乐背景

孟晓旭，中国著名二胡演奏家。他出生于音乐世家，自幼学习二胡。他的祖父是由著名二胡演奏家崔健堂传授的，孟晓旭也在他的父亲孟晋元先生的庇护下接受了强有力的音乐训练。

2 孟晓旭独具一格的表演风格

孟晓旭以他的独特的表演风格出名，他在演奏中巧妙地融合了中国传统音乐和西方音乐风格。他的演奏风格精湛细腻，他总是能将二胡发挥到极致，传达出更深层次的情感和思想。

3 孟晓旭的音乐成就

孟晓旭已经在全球范围内演奏多年，也曾获得多次国际音乐大奖。他曾荣膺加拿大和美国“优异演奏家”称号，并获得亚洲网络电视歌曲比赛的银牌。此外，他还曾在国际音乐比赛中获得过多项大奖。他不仅在中国乐坛广受好评，在世界范围内也备受赞誉。

4 孟晓旭的现场演出

孟晓旭的现场演出很受欢迎，他的演奏总是能够吸引观众的注意力。他有着细腻、简洁、优美的演奏风格，他的演奏能够唤起听众深刻的情感体验。他以他的音乐打动着人们的心灵，让我们在他的演奏中感受到了美好的力量。

5 孟晓旭的专辑作品

孟晓旭的专辑作品也非常的成功，他的专辑被西方的音乐爱好者称赞为“历史上最值得收藏的音乐专辑之一”。他的专辑作品深受广大观众的喜爱，他的演奏技巧和音乐表现力为他赢得了许多粉丝。

6 孟晓旭的敬业精神

孟晓旭对音乐的热爱和执着是众所周知的，他用自己的音乐传递着美好的心灵价值观。他的音乐是难能可贵的，他的演奏自有一种独特的魅力。他庆幸能够成为一个音乐家，他总是坚信着自己对音乐的热爱和二胡艺术的传承与创新。

7 总结

孟晓旭以其卓越的音乐技艺和独特的表演风格享誉全球，他的音乐成就令人瞩目，他的专辑作品和现场演出都备受欢迎。他对音乐的执着和敬业精神是我们所需要学习的，他身上展示出了音乐家应该拥有的精神风貌。我们期望他在未来的音乐道路上越走越远，用他的音乐为世界带来更多美好的艺术体验。