<巴黎圣母院>雨果，浪漫主义荒诞艺术手法

⑴美学史上把从1789年法国资产阶级革命到1848年欧洲资产阶级民主革命这一历史时期称为浪漫主义时期。法国浪漫主义在19世纪20至30年代走向繁荣，并在文学、音乐和绘画中得到了特别充分的表现。

生平：2）维克多•雨果（1802—1885）他的创作期长达60年以上，是法国浪漫主义文学的领导者。被人们称为“法兰西的莎士比亚”。贯穿他一生创作的主导思想是提倡人道主义、反对暴力、以爱制“恶”，雨果一生支持共和，反对帝制，在1851年曾流亡海外，直至1870年才返回法国。雨果对浪漫主义文学的理论贡献主要表现在艺术真实观、美丑对照观、创作自由观和教育功能观等四个方面。

作品：3）1827年，他发表的《克伦威尔序》一文，被认为是法国浪漫主义文学运动的宣言，引起极大的反响，从而奠定了他的浪漫主义文学先驱的地位。

雨果《欧那尼》：(1)引起了法国文学史上的“欧那尼之战”，成为浪漫主义战胜古典主义的代表，主题不仅是对封建反动势力控诉以及对叛逆的青年一代的歌颂，还包括对人民群众力量的强调。1830年，雨果的剧作《欧那尼》的上演标志着浪漫主义在法国最终战胜了古典主义。

思想：4）美丑对照观：小说《巴黎圣母院》是浪漫主义小说的经典之作，也是雨果的美丑对照原则，是遵循了对比逻辑，没有改变事物本身的性质。在雨果看来，浪漫主义是艺术史发展过程的最高表现，浪漫主义戏剧体现了悲剧与喜剧、美与丑、崇高优美与滑稽丑怪的完美结合，因而能够最充分、最全面地描绘生活。雨果认，万物中的一切并非都是合乎人情的。“丑就在美的旁边，畸形靠近着优美，丑怪藏在崇高的背后，美与恶并存，光明与黑暗相共。”滑稽丑怪是戏剧的一种最高度的美。雨果之所以特别强调滑稽丑怪，是因为他把滑稽丑怪表现为近代艺术的新类型，是艺术发展的表征，同时，也是浪漫主义区别于古典主义的重要特征之所在。

创作自由观：他坚决反对新古典主义戏剧的艺术教条，强烈要求戏剧的创作的自由；

5）雨果作品特色

创作主调：赞颂真、善、美，鞭挞黑暗、丑恶、残暴。

诗作方面：有着瑰丽的色彩，充满天马行空的想象力，以及绝妙的音乐性，多方面的用字与巧妙的用韵法，达到优雅、精美、雄伟、朴实的非常境界。

小说方面：多半写社会小说描写人生百态为主，融合现实主义与浪漫主义，情节生动、结构离奇、感情澎湃、气势磅礴，震慑人心，脍炙人口。

剧作方面：打破希腊悲剧的三一律，创始了悲喜交杂的浪漫剧。运用丰富的想象、强烈的情绪、无边的气魄、美丽的诗词，造成一种强烈而矛盾的戏剧效果。

画作方面：作品包括名著插画、人物画、风景画。描绘作品中的情节，展现内心的思绪，而以水墨画西方山水。十九年流亡期间，「海」成了他绘画的主题。

徐志摩 （1897～1931）现代诗人、散文家。浙江海宁人。

名章垿,字志摩,小字又申。

曾经用过的笔名字：南湖，云中鹤。

徐志摩是新月派代表诗人。1915年毕业于杭州一中、先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。

1918年赴美国学习银行学。1921年赴英国留学，入伦敦剑桥大学当特别生，研究政治经济学。

在剑桥两年深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响。

1921年开始创作新诗。

1922年返国后在报刊上发表大量诗文。

1923年，参与发起成立新月社，加入文学研究会。

1924年与胡适、陈西滢等创办《现代诗评》周刊，任北京大学教授。印度大诗人泰戈尔访华时任翻译。

1925年赴欧洲，游历苏、德、意、法等国。

1926年在北京主编《晨报》副刊《诗镌》，与闻一多、朱湘等人开展新诗格律化运动，影响到新诗艺术的发展。同年移居上海，任光华大学、大夏大学和南京中央大学教授。

1927年参加创办新月书店。次年《新月》月刊创刊后任主编。并出国游历英、美、日、印等国。

1930年任中华文化基金委员会委员，被选为英国诗社社员。同年冬到北京大学与北京女子大学任教。

1931年初，与陈梦家、方玮德创办《诗刊》季刊，被推选为笔会中国分会理事。同年11月19日，由南京乘飞机到北平，因遇7雾在济南附近触山，机毁人亡。

诗集著有

《志摩的诗》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，

散文集有

《落叶》、《巴黎的鳞爪》、《自剖》、《秋》，

小说《春痕》散文集《轮盘》，

戏剧《卞昆冈》（与陆小曼合写），日记《爱眉小札》、《志摩日记》，译著《曼殊斐尔小说集》等。

他的作品已编为《徐志摩文集》出版。

徐诗字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美,神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。他的散文也自成一格，取得了不亚于诗歌的成就，其中《自剖》、《想飞》、《我所知道的康桥》、《翡冷翠山居闲话》等都是传世的名篇。

《再别康桥》

轻轻的我走了，

正如我轻轻的来；

我轻轻的招手，

作别西天的云彩。

那河畔的金柳

是夕阳中的新娘

波光里的艳影，

在我的心头荡漾。

软泥上的青荇，

油油的在水底招摇；

在康河的柔波里，

我甘心做一条水草

那树荫下的一潭，

不是清泉，是天上虹

揉碎在浮藻间，

沉淀着彩虹似的梦。

寻梦？撑一支长篙，

向青草更青处漫溯，

满载一船星辉，

在星辉斑斓里放歌

但我不能放歌，

悄悄是别离的笙箫；

夏虫也为我沉默，

沉默是今晚的康桥！

悄悄的我走了，

正如我悄悄的来；

我挥一挥衣袖，

不带走一片云彩。

十一月六日

注：写于1928年11月6日，初载1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号，署名徐志摩。

写作背景

关于《再别康桥》的写作时间和缘起也有几种说法。一种说法是，1920年徐志摩远渡重洋，从美国到英国研究文学。在伦敦剑桥大学，他以一个特别生的资格，随意选科听课，度过了一年多真正悠闲自在的日子。据他后来回忆，这是他一生中最幸福的日子。在风景秀丽的康河两岸，他仰卧在有星星黄花点缀的葱绿草坪上，或看书，或看天上的行云。有时到碧波荡漾的康河里划船。他完全陶醉在大自然的怀抱里，临到他要离开伦敦的前夕，在一个美丽的黄昏，他在康桥上漫步，流连忘返，写下了这首诗。

另一种说法是，此诗作于徐志摩第三次欧游的归国途中。时间是1928年11月6日，地点是中国海。7月底的一个夏天，他在英国哲学家罗素家中逗留一夜之后，事先谁也没有通知，一个人悄悄来到康桥找他的英国朋友。遗憾的是他的英国朋友一个也不在，只有他熟悉的康桥在默默等待他，一幕幕过去的生活图景，又重新在他的眼前展现……由于他当时比较尽快，又赶着要去会见另一个英国朋友，故未把这次感情活动记录下来。直到他乘船离开马赛的归国途中，面对汹涌的大海了辽阔的天空，才展纸执笔，记下了这次重返康桥的切身感受。

徐志摩曾三次来到康桥。

第一次是1921年到1922年，他从美国来到剑桥大学研究院进修。学习期间形成了资产阶级的人生观和文艺观。对于爱、美与自由的单纯信仰，产生了他为之倾心的社会理想。换言之，剑桥所体现的英国式文明，形成了他所向往追求的康桥理想。他把康桥当作他“生命的源泉”“精神的依恋之乡”。兴趣也转向文学，喜爱写诗。回国后写诗《康桥再会罢》。

第二次1925年4月重游，归国后写散文《我所知道的康桥》。

第三次是1928年8月，写下了《再别康桥》。

诗人三次离别康桥时的感情也迥然不同，第一次依恋，第三次再别时心情大不相同，因为回国后帝国主义的侵略和军阀统治下的旧中国，使他痛感康桥理想主义的破灭，以由“单纯的信仰，流入了怀疑的颓废”。所以在《再别康桥》中，已然找不到写《康桥再会罢》时的那种热切依恋。虽然也歌咏了康河的美，但更多流露出自己孤独寂寞的情绪，诗人以缠绵凄婉的笔调，微妙展露了因“康桥幻想”幻灭而无限哀伤的情怀。

徐志摩是“新月派”的代表诗人，他注重形象思维，主张将真实的感情，通过丰富、独特具有诗人内在感受的艺术形象和创设诗的意境来抒发，以期达到融情于景，情景交融的艺术境界。

《再别康桥》写的是诗人的离别愁绪，突出的感情是一个“别”字。诗歌重点写的“境”，则是康桥的康河。他敏锐的抓住“金柳”“青荇”“波光”“清泉”“彩虹”“星辉”的具体形象，由近及远、由上而下地勾勒出康河的景观。对“撑篙”的追忆，更是诗人在感到理想破灭后，伤感无奈的“寻梦”联想。诗作巧妙的把气氛、感情、景象三者融为一体，创造出耐人寻味的意境，委婉含蓄的表露了离别愁绪，使诗篇格调轻盈柔和，有一种无可奈何的梦幻般的情调

在语言上喜用迭字强化感情，营造了一个宁静、沉郁的别离气氛，定下了全篇感情的基调，产生了一种轻灵柔和和回环的音乐美感，朗诵时富有一种音节的节奏感、韵律感。

把诗人理想幻灭后的失望、无奈的伤痛、孤寂、落寞的感情表现的更为真切、深切和动人。

1、三一律──17世纪法国古典主义者制定的戏剧创作法规，又称“三整一律”，指时间．地点．情节的统一，即一个剧本的时间只能限制在24小时之内，只能有一个地点．一个中事件。三一律可以便戏剧的情节高度集中，结构紧凑，矛盾突出；但到了后来则成了束缚戏剧创作的清规戒律，终于被浪漫主义赶下历史舞台。2、．狂飙突进运动──18世纪70─80年代德国发生的第一次全德性质的文学运动，因青年剧作家克林格尔的同名剧本而得名，其杰出代表为青年歌德和席勒。这一运动在政治上追求自由，反对专制暴政；在文学上崇尚感情，反对古典主义，歌颂自然。“狂飙突进运动”具有强烈的反叛激情，但由于德国资产阶级的软弱和局限，到80年代中便衰落了3、湖畔派诗人──19世纪英国第一代浪漫主义诗人华兹华斯．柯勒律支和骚塞的别称。他们憎恶资本主义文明，隐居在英国北部的昆布兰湖区，创作了大量歌颂湖光山色．缅怀中古．讴歌宗法制农村生活和诅咒城市文明的诗篇崮而得名。他们的诗歌一扫18世纪矫揉造作的诗风，采用新题材．新韶律．新语言，具有清新．明朗．恬静．深遽的风格。他们的诗歌理论和创作实践在推动英国诗歌的革新和浪漫主义运动的发展方面曾经起过积极的作用。4、拜伦式英雄──拜伦笔下特有的主人公。他们都是一些高傲、孤独、倔强的叛逆者。他们宁折不弯，但又带有明显的个人主义特征，只追求个人的绝对自由，没有明确的斗争目标，所以均以失败而告终。他们带有诗人本人的思想性格特征，故被称为拜伦式英雄。5、“多余人”──19世纪俄罗斯文学中由普希金开创的一类特殊的艺术形象。他们反叛贵族上流社会的庸俗生活，要求变革专制农奴制的社会现实，但又远离人民，因而找不到出路。于是，他们忧郁、苦闷，最后成为一事无成的多余人。他们是贵族革命时期优秀贵族知识分子的典型形象，到后来则逐渐丧失了进步性。6、冰山原则──海明威提出的创作原则。1932年，他在《死在午后》中指出，作家必须要有丰富的生活与感情基础，创作力求做到含蓄简约，作品应该像在大海中庄严宏伟地移动的冰山一样，“只有八分之一露出水面”。这样，读者自会“强烈地感觉到他所省略的地方，好像作者已经写出来似的”。

7、魔幻现实主义──本世纪50．60年代出现在拉美文坛上的一个小说流派。早在20年代，艺术批评家弗朗茨罗在研究后期欧洲表现派绘画时就使用了这一术语。此派吸收古印地安文化中的神话传说，借鉴欧美现代派文学的创作经验，大量运用内心独白、意识流、象征、比喻手法，变现实为神话，变现实为梦幻，变现实为荒诞，用神秘、离奇、魔幻色彩表现出了拉美的神奇现实。主要作家有马尔克斯、阿斯图里亚斯、卡彭铁尔、卢尔福等。8、荷马史诗：包括《伊利昂纪》和《奥德修纪》，是古希腊最早的两部史诗，一般认为是吟颂诗人荷马所作，故称荷马史诗。这两部史诗描写发生于公元前12世纪的特洛亚战争，各分二十四卷，反映了氏族制度趋于瓦解，向奴隶社会过渡时期广泛的社会生活，塑造了一系列英雄形象，具有很高的认识价值和艺术成就。9、垮掉的一代：第二次世界大战后风行于美国的文学流派。该流派的作家都是性格粗犷豪放、落拓不羁的男女青年，他们生活简单、不修边幅，喜穿奇装异服，厌弃工作和学业，拒绝承担任何社会义务，以浪迹天涯为乐，蔑视社会的法纪秩序，反对一切世俗陈规和垄断资本统治，抵制对外侵略和种族隔离，讨厌机器文明，他们永远寻求新的刺激，寻求绝对自由，纵欲、吸毒、沉沦，以此向体面的传统价值标准进行挑战，因此被称作“垮掉的一代”。代表作家有金斯堡及其作品《嚎叫》。（2）歌德《浮士德》浮士德形象：①、象征资产阶级进步人士精神探索过程，注重实践，积极入世；②、永不满足，不断追求；③、又充满矛盾（并未理想化），沉溺爱欲倾向和超越自我倾向。总之浮士德是资本主义上升时期不断克服内、外矛盾、探索追求真理、坚持前进的资产阶级进步分子英雄形象，其意义在于向人们揭示了人生的意义和理想，给人们指出了一条精神净化的道路。39、歌德《浮士德》靡菲斯特：对立面、虚无主义者，是批判的否定精神，象征浮士德探索人生意义的客观条件，带有悲观主义和玩世不恭的人生哲学，其失败证明光明必定战胜黑暗，真善美必定战胜假恶丑，人类总不断进步、完美。又有生动的个性、诙谐、机智、灵巧、哲理性语言。

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外国文学史

1、三一律──17世纪法国古典主义者制定的戏剧创作法规，又称“三整一律”，指时间．地点．情节的统一，即一个剧本的时间只能限制在24小时之内，只能有一个地点．一个中事件。三一律可以便戏剧的情节高度集中，结构紧凑，矛盾突出；但到了后来则成了束缚戏剧创作的清规戒律，终于被浪漫主义赶下历史舞台。

2、．狂飙突进运动──18世纪70─80年代德国发生的第一次全德性质的文学运动，因青年剧作家克林格尔的同名剧本而得名，其杰出代表为青年歌德和席勒。这一运动在政治上追求自由，反对专制暴政；在文学上崇尚感情，反对古典主义，歌颂自然。“狂飙突进运动”具有强烈的反叛激情，但由于德国资产阶级的软弱和局限，到80年代中便衰落了

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3、湖畔派诗人──19世纪英国第一代浪漫主义诗人华兹华斯．柯勒律支和骚塞的别称。他们憎恶资本主义文明，隐居在英国北部的昆布兰湖区，创作了大量歌颂湖光山色．缅怀中古．讴歌宗法制农村生活和诅咒城市文明的诗篇崮而得名。他们的诗歌一扫18世纪矫揉造作的诗风，采用新题材．新韶律．新语言，具有清新．明朗．恬静．深遽的风格。他们的诗歌理论和创作实践在推动英国诗歌的革新和浪漫主义运动的发展方面曾经起过积极的作用。

4、拜伦式英雄──拜伦笔下特有的主人公。他们都是一些高傲、孤独、倔强的叛逆者。他们宁折不弯，但又带有明显的个人主义特征，只追求个人的绝对自由，没有明确的斗争目标，所以均以失败而告终。他们带有诗人本人的思想性格特征，故被称为拜伦式英雄。