风景摄影技巧之定格美妙的蓝调黄昏

　　白炽灯白平衡模式能够强化黄昏时天空的蓝色，同时又能保持街灯的正常色温。

　读者提问：

　我试着用日光白平衡来拍摄黄昏时分的景色，但是大部分照片的色彩看起来都有些平淡乏味。有什么办法能改善吗

　编辑回答：

　黄昏景色从来都是摄影师们喜爱的题材。就如同日落前或日出后的一段时间被称为“黄金时刻”一样，日出前或日落后的一段时间也被称为“蓝色时刻”。这是因为，当太阳位于地平线下方的时候，其发出的光线被天空所反射，从而呈现出一种美妙的蓝色光彩。

　但由于光线亮度的变化非常快，这种时刻是转瞬即逝的。所以要想将其收入镜头，就需要尽早设置好相机，并且提前选择正确的拍摄位置。为了获得最佳图像质量，最好固定使用低ISO值—— 但是这也就意味着需要好几秒甚至长达1分钟的曝光时间，所以，使用三脚架或者其他稳固的支撑物，是非常重要的。

　构图也是一贯不能忽视的，画面中如能出现大片的水域、或者潮湿的小径之类，它们所产生的反光摄影技巧也能为画面增色不少。而城市中的人造光源与黄昏时分的蓝调自然光交相辉映，亦有不错的'效果。把握好两者的平衡，能够进一步丰富作品的色彩。

　如果使用自动白平衡模式，可以得到比较“正常”的蓝色天空与**街灯。此时如果换用日光白平衡，那么天空的蓝色与街灯的橙色都会被减弱。

　事实上，在“蓝色时刻”使用白炽灯白平衡或者荧光灯白平衡模式，反而能获得更好的效果。在这两个白平衡模式下，街灯的效果看起来非常自然，而与此同时，天空的蓝色也得到了进一步美化。

　需要反复强调的一点是，我们始终建议采用RAW格式拍摄。这样，在后期编辑的阶段便能自由地调节白平衡设置了。

一、黄昏：黄昏的晚霞非常漂亮，是表现的重点，但曝光比较讲究，建议使用手动曝光，既要突出晚霞，又能使地面景物保留一些细节，应分别对着天空和地面测光，然后取其平均值（如重点是表现天空可以在此基础上再减少一至两档曝光量），三角架是必须的；二、夜景：夜景拍摄难度更大一些，因为不同的环境下光线差异很大，不可能有固定的曝光标准，此时的测光表基本失去作用，所以只有全手动曝光才行，这需要相当的经验。只拍风景的话不千万要开闪光灯（那样会破坏现场气氛，而且也根本照不到远处的景物），由于光线很暗，此时的快门速度都很低（几秒甚至几十秒），所以三角架是一定要用的，另外尽量使用低感光度（ISO），以减少噪点最大程度地保证照片的成像质量。好在现在都用数码机了，多拍几张试验，很容易找到合适的曝光量。更高级一些的夜景拍摄技巧还有多重曝光（如在黄昏时先拍摄建筑物的轮廓，完全黑下来以后再次曝光拍摄灯光），超长时间曝光（几分钟甚至十几分钟，如大桥上汽车前灯和尾灯拉出的不同颜色的灯光轨迹线）等等，在此就不多讲了。

⒈ 就在一次次的日升月落里 在爱一次人间

2 “日落里有个小商店，贩卖着橘**的温柔”

3 “我永远爱傍晚轻抚着的微风和落日”

4 “我在贩卖日落，你像神明一样将光洒向我，从此人间被点亮”

5 “傍晚远处雾紫色的天空在氤氲的水汽中显得尤为好看，想拍给你但拍不出来，但我也不必遗憾，只要我想起你的某一刻你也想起我，这样或许也算得上共同看过”

6 听闻黄昏是个浪漫主义者 难怪夕阳会爱上他

7 “我要从黎明奔跑到黄昏，去看一看天边的日落”

8 “为你收集日落时的云朵，为你收藏下雨后的晴空”

9 “就在一次次日升月落里再爱一次人间”

10 “落日余晖带你而归”

11 “日落不会逃跑，逃跑的只有美好”

12 “一起看日落的人比日落更浪漫”

13 “从黎明到黄昏 阳光充足 胜过一切的诗”

14 “私奔吗在太阳落山前”

15 每一次日落都是太阳给天空的最后的温柔

16 “想收藏无数个瞬间，比如火车鸣笛的瞬间，闪电划破天际的瞬间，日出日落的瞬间，还有见到你时怦然心动的瞬间”

17 タ阳总会落在你身上，你也会快乐一场

18 “日落是每日的心动时刻”

19 你是落日弥漫的橘 天边透亮的星

20 “远处的云雾轻拂过黛山，橘**日落点缀其间，有风经过，停在窗边。这些美好的事物通通向我奔来，嘱咐我要热爱这个世界”

21 书中总爱写那喜出望外的傍晚

22 如果你赶不上凌晨五点的日出 你不妨看看傍晚六点的タ阳 我的意思是你可以选择后者

23 云朵偷喝了爷爷藏在阁楼的酒脸变得通红

24 タ阳逐渐落于西山 我对你的喜欢却正上心头

25 “我坐在椅子上，看日出复活。我坐在夕阳里，看城市衰落”

26 “日出之美便在于它脱胎于最深的黑暗”

27 “一缕阳光刺破黑暗的缝隙，耀眼的光芒像触角一样地探寻这个原本混沌的世界”

哪种有夕阳的，金光万丈的？PR里面够呛吧。那个抠像玄乎。在AE里面做吧把天空替换 分别校准天空和地面的颜色以配合黄昏的效果。如果没有 或者 天空的部分很少就好办了。 加强对比 高光区校成夕阳的那种金色 阴影重一点 就可以了

在生活中我们经常会去拍摄天空，而且天空的云朵变换，还有折射带来的色彩变化都是我们拍摄的最佳素材。天空本身所拥有的神秘气质，色彩物景带来的视觉冲击，让摄影大师们对此偏爱有加，都想要去拍摄天空。但是又怎么做到将天空的魅力发挥出来，吸引住人的眼球呢!一起跟小编学摄影。

1根据形态选择表现形式，这个需要去观察和灵活的调整你拍摄角度

云的形态多样，变化万方。根据云的形态调整拍摄方式十分重要。

对于大片的连绵云层，可以考虑使用广角头来拍摄大景，体现其雄伟壮观的气势：

但是也有会遇到有风的时候，你的拍摄影过程中会发现云有跑动的方向或是有相对的纵深感，这个时候也需要自己调整相对的方向：

若是天空中的云彩离散，单独成块，可以使用长焦镜头，选取其中形状奇趣而优美的一块作为主体，将其他的云朵作为陪衬。

建议采取中央构图，适当增大主体的画面比例，更好地表现其形态。

取景时还需注意要尽量保持主体“身体”的完整性，不要让取景框边缘把它切掉一部分：

云彩照最忌讳的是画面中同时出现多朵不完整的云彩，让人分不清哪一朵是主体，画面缺乏主次之分，没有焦点。

如下图，画面中央较空，边缘出现多朵被取景框切掉大半的云彩，画面缺乏重点而显得杂乱无章：

就算天很蓝，也救不了这张照片，大家要引以为戒。整个照片没有完整感和层次感。就成了废片一张。

2控制曝光，良好的曝光控制可以呈现出不同的效果

拍摄以云彩为主体的照片时，画面的光比往往比较大：天空与地面存在亮度差，同时云彩本身也和天空存在亮度差。

如上文所言，只拍天空部分，可能会让画面过于空洞，最好包含地面景物。为了防止天空过亮，丧失细节或地面过黑，你需要降低光比。

使用的时候，一定要注意调整渐层位置，把渐层对准画面的暗部/亮部分界线，便能做到压暗天空的同时，对地面景物没有影响：

上图手指拿的是一张渐变灰镜片，可以有效的平衡天空与水面的光比，这样拍出来的效果是不是就会更有层次感一些

如果缺乏相关道具，你可以等到黄昏，天空亮度相对降低时再进行拍摄;或者改变一下构图，让地面景物只占画面的一小部分，然后把它剪影化。关于剪影如何拍，小编的头条号里前期发表过一些文章，大家可以翻翻看看，学习一下。

在具体操作方面，对自己的技术有自信，或对画面效果有精确控制需求的童鞋们可以使用点测光模式。

点测光模式下，选择测光点的基本原则是对准画面的“中间调”，即亮部偏暗处或暗部偏亮处。云层的偏暗部就是不错的测光点。看云层中间的红点，这是个不错的对焦位置

配合实时取景功能，你能在液晶显示屏上看到当前测光值下将会得到的画面效果，以此为依据进行测光点的调整。

选好测光点以后按下AE-L，锁定当前曝光值，就可以移动取景框重新构图拍摄啦~，这个如果不会你可以好好看看自己的相机说明书哈。

如果自己选择测光点的技术没信心，可以平均测光，再调整曝光补偿。不过，由于曝光补偿最小的单位是1/3挡，精度是不如点测光的，但比较方便。

在调整曝光时，还有一个需要利用的辅助功能，那就是高光警告。来吧，看看高光警告怎么设置吧。不过相机的型号不同，可能这个设置也小有不同。

人眼对“高亮-过曝-严重过曝”的界限区分能力并不强，而如果开启高光警告功能后，照片过曝的部分就会闪烁，便于你针对性地调整曝光。

3地面景物与构图，请一定注意当你使用三分线构图时，尽可能不要使用平分线。

光拍摄云彩，画面会显得比较无聊，适当添加一些地面景物能有效丰富你的画面。

在拍摄大片云团的全景时，适宜在画面中添加山、海、平原、延伸的道路等地面景物作为衬托，更显画面的大气：

在拍摄这类照片时，尽量避免将地平线/海平面放置在画面二分之一处，这种均衡的构图会让画面显得很古板，颇有些无趣。

而应当依据三分法，放在画面上、下三分之一处，可以根据实际情况选择突出天空云团或地面景物。

当然，你也没必要非得死板地套用“三分法”，如果地面景物确实很无趣而云彩很美，把它放到画面边缘，也可以按照自己的想法去调整，甚至根本不拍也是可以的：

将孤立的树木、房子等具有大小辨识意义的景物放在前、中景处，采取对比构图也是个不错的选择。

单独的树木和房子，大片的云团形成了少与多，小与大的鲜明对比，画面更具冲击力和内涵。

将前景景物放大，试试框架式构图也是不错的选择。

树木的枝叶是最好的框架，既有自然延伸的姿态和韵律性的轮廓，绿色和蓝天白云的对比度也颇高：

需要注意的是框架景物在画面中所占的比例。

框架太小，无法引起注意力，起不到框架应有的“提供遮挡感”作用;(实际上，就有人吐槽上图的框架不够大，但我觉得够了)

框架太大，则吸引观众注意力太多，造成画面杂乱，主次不分：

4尝试特殊手法，如慢门、或延时拍照

以云彩为主体的照片，拍出云彩的立体感和质感很重要。除了使用偏振镜之外，还应该尝试一些特殊手法，比如说，HDR。

先来看看几张慢门手法拍出来的天空美景作品

HDR，即高动态范围图像，用不同曝光值拍摄同一场景，再进行合成。具体到拍云这一题材上来看，HDR技术能极大增强云的层次感：

事实上，这种“浓云翻滚”的效果，正是HDR的标志性特效之一。

需要注意的是，用HDR增强云彩层次感，可能同时会导致地面景物的色彩和质感变得怪异，最好不要在画面中放入太多的地面景物。

你也可以尝试长曝光，用三脚架固定好相机，设定一个较长的曝光时间，可以把云彩拍出流动的感觉。

曝光时间一般都要设置个三四十秒左右，毕竟云彩流动速度很慢(除非刮大风)，所以一般都是在黄昏的时候玩长曝。

如果要在白天长曝，请配上ND镜以防过曝。ND镜的数值越高减光效果越好，一块ND1000能让你在大白天曝上个几分钟呢!

不过，并不是曝光时间越长“流动感”就越强，多尝试几个不同的曝光时间吧。

这里提到HDR摄影，可能有部分新手不是很会，如果有需要下期小编将推出HDR摄影技巧。具体的关于大家想学习哪些方面的摄影知识，也可以在留言里或关注后给小编私信，小编会尽量抽出时间给大家一一回答。喷水的就绕道吧