徐渭的艺术特点

徐渭的艺术具有鲜明的创造性和强烈个性化的特点。透露着在逆境中卓然傲立的艺术气质。

徐渭曾担任胡宗宪幕僚，助其擒徐海、诱汪直。胡宗宪被下狱后，徐渭在忧惧发狂之下自杀九次却不死。后因杀继妻被下狱论死，被囚七年后，得张元忭等好友救免。此后南游金陵，北走上谷，纵观边塞阨塞，常慷慨悲歌。晚年贫病交加，藏书数千卷也被变卖殆尽，他自称“南腔北调人”，于万历二十一年（1593年）去世，年七十三  。

徐渭的画笔，既有墨汁淋漓的大泼墨（多用于花卉画），又有惜墨如金的减笔法（多用于人物画），只要能生动地倾泻自己“开拓万古之心胸”的激情，无论笔墨轻重繁简，干湿浓淡，他都信手拈来，为我所用。徐渭充分利用“生纸”渗水晕墨的特点，有意识地以生纸作为他书画创作的主要媒介。

徐渭被称为“中国式梵高”，他内心有着强大的悲剧意识，又有着超强的抗击打能力。更难能可贵的是，他学会了自己找乐，“乐难顿段，得乐时零碎乐些”，人生好比做衣服，命运这个谁也看不见的裁缝师，赠与人的快乐，从来都是那样吝啬，都是些剪下来的零碎的边角余料，正因快乐太琐屑，所以要珍惜。这就是苦命人徐渭的快乐哲学。

更大的不幸与压力，则来自于科举，徐渭十七岁第一次考试，就铩羽而归，一直到四十一岁，乡试考了八场，都以败北收场。

按徐渭自己的说法，九岁时他已开始学习应举的八股文，但此后十多年都心有旁骛，他博览群书，写文章，练书法，学琴，练剑，画画，所有这些，都与八股文不沾边，一耽误就是十多年，等醒悟时，已经迟了。

而民间传说，是徐渭应试时写文章不合套路，他对八股文极为不满，在考试时，故意将文章写得很长很长，纸写满了，就在桌子上写，桌子上写满了，又在凳子上写，因而得名“文长”，而后，他就以徐文长之名行世。

徐渭的人生苦旅也有得意时。浙闽军务总督胡宗宪是徐渭的恩人，也是他命中逃不掉的劫数，给他带来了幸福，也带来了灾难。胡宗宪喜宾客，重人才，听说了徐渭的文名后，力邀徐渭入幕，奉他为上宾。徐渭报国有门，在抗倭战术上，给胡宗宪出了不少奇计，深受胡宗宪赏识。

胡宗宪得到一只雌性白鹿，为讨皇帝的欢心，他将白鹿送上，让徐渭写《献白鹿表》呈给皇帝。第二年，胡宗宪手下又获一只雄性白鹿，再次送给嘉靖，一同呈上的还有徐渭的《再进白鹿表》。嘉靖皇帝果然龙颜大悦，重赏了胡宗宪，将他升为一品官。

按徐渭特立独行的个性，本来不屑于写什么表去拍马屁，哪怕你是皇帝又如何？他学富五车，但一生坎坷，坐牢六年，被誉为“中国式梵高”。然而，徐渭是胡宗宪的慕僚，说白了，就是一个临时秘书，但是，胡宗宪不把徐渭当慕僚，而是把他当朋友，对他相当优待，徐渭想什么时候来上班，就什么时候来上班，有时徐渭材料没写完，就喝酒去了，胡宗宪也不计较。从三十八岁到四十三岁，短短五年，是徐渭一生最为得意的辉煌时期，是他艺术人生苦旅中仅有的一笔暖色。

公元1556年，胡宗宪修建镇海楼，徐渭写了一篇不到七百字的《镇海楼记》，胡宗宪一高兴，赏给他二百二十两白银。这可是高稿费，每个字相当于现在人民币两三百元。那时候房价低，徐渭拿这笔钱，在绍兴东南郊买了一套二手别墅。

这套别墅取名“酬字堂”，足足占地二十亩，有房二十二间，还有池塘两个，用来养鱼种荷，还有一个大院子，院子外是竹林，里面种果树，客人来了，徐渭亲手撒网捕鱼，烧了竹笋，就着水果喝酒，喝醉了，就在院子里放声歌唱。

在他人的传记中，徐渭为了逃避灾祸，故意装疯，除了用钉子刺耳朵之外，还用斧头砍自己的头，以锤子锤击肾囊，常常血流满面，却不得死。

徐渭硬，多次自杀不得，且情绪高亢，不能自控，常常“狂走无时休”，陶望龄在《徐文长传》说徐渭是个身材高大皮肤很白的胖子，声音明亮如同仙鹤鸣叫，他经常半夜凄凉地呼啸，引来群鹤哀哀共鸣。他是太压抑了。渐渐的，在人们眼里，他疯了。这时候的徐渭四十五岁，与西方著名画家 梵高何其相似。

徐渭是个重义之人，特别喜欢吃螃蟹，有人送来螃蟹，他就画一幅螃蟹图送给人家；有人送来一条鱼，甚至一捆青菜，他都要礼尚往来回赠字画。但对于那些权贵，他不愿搭理，那些人找到门前，他也会手推柴门大呼：“徐渭不在！徐渭不在！”

晚年时，徐渭患上多种疾病，耳聋、手足麻痹、下身水肿，他再也挥不动画笔了，就不再接受任何人的接济，开始变卖家中的物品，他在《卖貂》《卖磬》《卖画》《卖书》这些诗文中记下了不得已变卖心爱之物的情景。

徐渭曾画过不少墨葡萄，其中有一幅题句云：半生落魄已成翁，独立书斋笑晚风。笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。画上题诗：“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风，笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。”

“明珠”是真的艺术明珠，几百年之后徐渭的艺术还在熠熠闪光，就是最好的例证。然而世道就是如此，满世界人的眼睛都把明珠当做弃物时，却又让人无可奈何。

扩展资料：

纵观徐渭一生，我们发现，其苦难与狂狷迸发的巨大能量，就像袁宏道所说，是“一段不可磨灭之气”，“如水鸣峡，如种出土，如寡妇之夜泣，羁人之寒起”，这苦难又如苦咸的海水，在才华之蚌上冲刷磨砺出闪光的珍珠，灿烂于人类文化恒远的星空，让人仰望怀想，久久不能释然。

笔底明珠无处卖。刚出牢狱，就逢除夕，徐渭已经无母无妻，无家可回，所以只得在朋友家里过除夕。一方面是为生计所迫，一方面是杀妻之后被取消秀才资格，彻底断绝了科举梦想的徐渭开始大量作画。可是这些画作价格极为低廉，五十六岁时，他费心临摹了一幅《千岩竞秀图》，报酬只有区区三百文铜钱，相当于现在人民币三百元左右。

徐渭的文艺创作所涉及的领域很广，但它们共同的特征是：艺术上绝不依傍他人，喜好独创一格，具有强烈的个性，风格豪迈而放逸，而且常常表现出对民间文学的爱好。

徐渭的散文，以《自为墓志铭》一篇最为出色。此外，许多尺牍也很有特色，泼辣机智，幽默多趣，文风远启金圣叹一流。但总的来说，徐渭散文方面的成就不及诗歌。

参考资料：

徐渭-明代著名书画家、文学家、戏曲家、军事家

徐渭是明代“三大才子”之一，在中国写意花鸟画史上绝对值得书写。他的花鸟作品豪放、苍劲，淋漓水墨，可一蹴而就，但求与神和谐，不求雷同。这是他狂放不羁的性格和半生落魄的真实写照，也是他心态轻松的表现。徐渭以其独特的笔法开创了写意花鸟画的风格，把传统文人画提高到了一个新的水平，对后世中国画产生了深远的影响。

郑板桥崇拜徐渭，甚至自己刻了一个印章：“牛马走青藤门下”。齐白石直到四十多岁才见到徐渭的真迹。他看后说：“青藤、雪哥、大地子的画，能横能竖，我印象很深。我恨我之前活了三百年，一直为你磨纸磨墨。如果你不接受他们，你就待在门外，饿着肚子。”

中国有句民谚，叫“君子有恶妻，小人有恶子，这是必然的”，意思是一个人在外面再厉害，也很难确定他家里没有戴绿帽子。大知识分子徐渭是绿帽子军的一员，他杀妻入狱。

徐渭受胡宗宪案影响，患癫狂后自杀。

比徐渭更晚的袁宏道徐文长传，记载了徐渭的自杀：“或者他用自持的斧头把头砸碎，满脸是血，把头盖骨敲碎，用声音摩擦。或锤其囊，或锥其耳以利，深入一寸不死。”

山人徐渭传凌涛写的：“何宗宪被抓，担心灾祸，于是发疯，用巨锥扎耳朵，刺了几寸深，流了几口血。然后用脊椎骨打肾囊，把它打碎，还没死。这是猜测。老婆死了，结婚晚了，需要抛弃她。即使在杀死妻子后，他仍坐在合法的监狱里，对自决充满怨恨，并以文子命名他的坟墓。”

沈德福万历野获篇_徐文长:“后徐患狂，疑其同室有外遇，无故杀之，定其死罪。他被囚禁了几年，也是由于张扬和朱庆的努力。如果抑郁，就会因病自杀。如果用竹钉穿过耳核，左右游走，不会有痛感。或持铁锥自锥至其阴，睾丸破，终其安，则言者疑拜；或者一个疑似非正常死亡的妻子，带着痛苦，不得而知。”

最终，他的睾丸被“打碎”，失去了性能力。一个已经丧失了男性行为能力的男人，而他的妻子又比自己年轻，可以理解徐渭怀疑张的不忠，最后杀了自己的妻子。

徐渭作品中有诗，述梦二首P120，有伯劳鸟、燕子、恶夫妻。“伯劳鸟”或“燕子”来自梁武帝萧炎玉台新咏中的东飞伯劳歌:“东飞伯劳鸟，西飞燕子，黄姑是在做织布工的时候认识的。门前是谁的女儿蹲在门前，她美丽的影子投在里屋。窗南窗北，灯火通明，帘帷飘香。这一年，女方就十五六岁了，身材苗条，长得很美，白白的，很漂亮。第三春已是黄昏，花开随风，不留一人怜。”伯劳鸟和燕子在古诗词中通常引申为“分道扬镳”和“夫妻分居”。这首诗的创作日期我们无法确定，所以也不能确定诗中的“恶妇”就是张。不过，从“大难临头与燕子别离”的比喻来看，徐渭大概是在胡宗宪案后描写张的。

冯梦龙根据这首诗写了情史卷十三徐文长。我们现在不知道张的年龄，但元年，徐渭此时已经46岁了。徐渭的诗中提到，他多次错过科举，早在32岁就已白发苍苍。冯梦龙第一次提到张是一个“l

徐渭妻子被害后，绍兴府内议论纷纷。有人说残忍疯狂，有人说他多疑矫情，大多数人不相信张有外遇。为此，徐渭给了一个正式的邻居朋友颜瑜。颜瑜，嘉靖三十四年举人，三十八年进士，先后在江苏宜兴、安徽颍上任知府。嘉靖四十三年回国，与在千姿堂任职的徐渭成为邻居。颜瑜效忠后，其言论在绍兴政府中发挥了重要作用。文在狱中时，听说于对杀妻案的评论与常人无异。他觉得朋友误会了，心里又难过又焦虑，只好写信解释。信的名字是上郁心斋P885

钟用一连串的反问问：“内部变化后，有许多浮词。耐心导致疯狂，怀疑导致改正。但如果你觉得自己疯了，为什么不给那些走在街上的人？如果你觉得自己有耐心，为什么不给先放弃的那个女人？如果你觉得自己可疑，轻举妄动，杀人绳之以法，算不算轻微犯罪？如果你觉得自己矫枉过正，很好奇，是不是温德尔迪金森串通一气的事？”

徐渭自己认为，也许是因为余与徐关系密切，余夫人与死者张关系密切，女性倾向于同情女性。俞知府反对的论点大概是受了俞夫人傅的影响。文认为“女人保护女人是人之常情”。但如果这种论调在社会上传播，可能会影响一个人犯罪的严重程度。现在生死攸关，同时为了自己的清白，他必须解释清楚。

他引用了两个典故，暗示了自己的处境和悲剧发生的原因：“不知河中奇节，耻于掩鼻，贾家严，是盗香之狡猾。”那一年死了，不卑不亢，但是九年不做，第一次是老公心虚，很难预料。"

文中用了两个典故：“河里的一个女人”和“贾宅偷香”。

徐渭的河中之妻讲的是唐代柳宗元柳河东集外集年间一个贤惠女子卖*的故事——河间妇传。讲的是一个原本贞洁的妻子，因为抵挡不住性欲的诱惑，最后变成了荡妇，不仅害死了丈夫，自己也变成了彻头彻尾的妓女，最后放纵了自己。

今天有人拿河间妇传当色情小说鼻祖。沈德福在万历野获编词曲金瓶梅中说：“潘金莲也是河里的女人，最后被处决了。”让我们不禁怀疑金瓶梅的作者是否受到了河间妇传的启发。

“贾家偷香”的第二个典故，指的是西晋贾充家“韩寿偷香”的故事：韩寿是有名的美男子，晋书上说他“貌美善”对于贾充的套路。贾充有两个女儿。大女儿贾南风嫁给了一位王子，后来成了著名的家后。小女儿吴佳对自己的长相很满意，让奴婢请他半夜**来幽会，带着奇香向西域进贡。事后，贾充发现女儿越来越精心打扮，心情愉快。有一次遇见韩寿，在韩寿身上闻到了一股一般的异香。晋武帝只把这种香味给了贾充和陈谦，其他人没有。贾充知道这件事后，为了家庭着想，只好悄悄地把女儿许配给了韩寿。

徐渭的信是希望颜瑜不能只听片面的意见，不要只看到人和事的表面。他应该从不同的角度进行深入而长期的观察。引用这两个典故，希望朋友们能明白自己的难言之苦：“傅公歌明白其隐意，为正义而战。泥巴之前不要说什么，还回去评论。”之后，我以一种近乎哀求的语气，祈求颜瑜改变他的观感和论调：“如果你能死一辈子，你就把三纲五常挂在九鼎，你就不老实了。”

让我们考虑一下。‘许灿如何魏’

最大的疑点是徐渭次子的出生。我二儿子出生的时候，徐伟已经42岁了。按说，我晚年有个儿子应该很幸福。但他儿子出生的前一年，是嘉靖四十年。这年七月，因江西冯天爵等人起义，浙闽三省巡抚胡宗宪奉命牵制江西，于是率领抗日军队进入江西平叛。张廉起义后，胡宗宪暂时留在江西，主持平定两广张廉。

情况紧急，胡宗宪派人到绍兴催徐渭去江西会合。嘉靖四十年春节之际，徐渭送别新婚仅几个月的妻子张和长子，“即买船渡江数日。”离家的日子是农历十二月二十五。

晚年畸谱记载：“四十二岁，随幕到崇安，再回武夷，最后到柯蓝。冬，未熟，是仁义十一月四日。"

许巍在春节前的12月25日离开了妻子，11月4日儿子出生。我们通常说“十月怀胎”，而二儿子十一个月零九天，共计304天，超过43周。今天，在我们的医学中，正常的孕周是40周，总共280天，而这是根据女性怀孕前的最后一次月经期计算的，而不是同房的最后一天。

即使徐伟和妻子张在12月25日有了室友，第二个儿子也应该在9月底出生。许志怀孕时间太长，妻老妻小，许巍常年在外。有了这三点，就很容易理解其他任何人会怀疑妻子的忠诚。再加上这两个典故都是徐渭自己说的，明白人自然知道徐渭杀妻的原因。

这样我们就能理解为什么很多文人朋友和当地名人会出面营救凶手了。虽然许巍杀妻子的时候可能没有捉奸在床，但在那个年代，杀了不忠的妻子而没有捉奸在床，即使在刑法上也是不可原谅的，但在舆论上，在公认的伦理观念中，是可以原谅的。会有那么多文人、朋友甚至在职官员去监狱探望这样一个杀人犯，为他的出狱奔走。这说明张暗中出轨，同时又善于掩饰自己。

所以，最后我们可以知道“许巍杀妻”是因为许巍早就丧失了性能力，发现了妻子的出轨行为，但妻子却很有技巧，隐瞒得很好。徐渭一时没有确凿的证据，于是两人发生了争执。此外，徐渭生性多疑，尤其是男孩徐志，出生存疑，比正常多一个月。

徐渭终于火了，误杀了妻子张的。但也帮助了徐渭。正是在杀妻入狱后，徐渭在狱中开始学画，并最终成为中国画坛的一代宗师，以至于近代画家吴昌硕称徐渭“青藤画圣，书法超越。”黄画学篇释略说：“绍兴徐青藤好笔墨。三百年来没有人追上他。”

徐渭《 题葡萄图》，作者借葡萄画无处卖，抒发了自己无人赏识，壮志未酬的无限感慨和年老力衰，孤苦伶仃的凄凉之情。

诗中运用“晚风”这一意象，暗示作者年老力衰晚年凄凉之景；以“明珠”借指葡萄，暗喻作者作为人才却无人赏识；以“野藤”意象，喻示自己怀才不遇，仕途失意，一生坎坷，还颠沛流离的境遇。

明代绘画正处于学习过去和创新的碰撞期。这一时期，水墨画最受欢迎。其中，以徐渭为代表的水墨大师以自己的才华将绘画推向了又一个惊人的高峰。

徐渭菊花图

徐渭虽然仕途坎坷，理想抱负未能实现，但在绘画、书法、戏剧、诗歌等艺术方面都取得了很大成就。徐渭的写意花鸟画在写意水墨画中最为突出。它是大胆的，雄伟的，现实的。太神奇了。

徐渭的写意花鸟画风格独树一帜，无人能及。徐渭的花鸟画大胆创新，吸收了前人的优点。既说明了事物本身的相似性，也说明了事物的相似性。徐渭的写意花鸟画不是一般的临摹，而是为了更好地诠释事物的内在含义而进行的艺术处理，让观者在欣赏作品时身临其境。他画的梧桐树虽然只是其中的一小部分，却能让人想起参天大树，陷入其中。徐渭用细腻的笔触画出了许多引人入胜的画面，无法自拔。

徐渭晚年生活艰难，穷困潦倒。但由于竹子的品质又高又干净，徐渭并没有弯腰去吃五蒲式耳的大米。徐渭即使手里有很多钱，也不会为那些达官贵人画一幅画。徐渭的写意花鸟画流传至今，如《水墨葡萄画》、《山水人物花卉画》、《牡丹芭蕉石画》、《菊花石画》、《陈女都倪》等。

徐渭的诗

很多喜欢和欣赏徐渭的人都知道，徐渭自称“书一、诗二、文三、图四”。只是现在很多人对书画成就比对徐渭的诗歌成就更感兴趣。徐渭的书画虽然出众，但他的诗词也绝非一般。徐渭的诗歌也可以说是成就斐然。

徐渭的墨梅图诗

所以，当别人在研究徐渭的书画中学模糊的人物时，最好是潜心研究徐渭的诗《徐渭未知之事》。虽然徐渭的诗不如其他著名诗人有名，但他的诗在明代文学史上评价很高。从袁宏道把徐渭的诗编成一本书，也可以看出徐渭的诗具有很高的文学价值。徐渭一生追求创新、求变、求异，他的诗歌也是如此，别具一格，令人难忘。

在徐渭的五言诗0中：“青春只是过眼云烟，头发剪成倪，别的母亲留着妆粉，老师歇着画眉。现实的虚幻在镜前，花的生死尽人皆知。今天是不可能实现的。前任是谁？”表面上看很受欢迎，其实里面是满满的。徐渭用前两句描述了当时的情景，后四句则将这首诗的内涵提升到了一个更高的层次，表达了他此时的感受：对佛教哲学的理解和对人生的幻灭。

总之，徐渭的诗和他的人的诗一样，不需要过多的粉饰。他们在他的作品中以最自然的状态展现世间万物，表达他想表达的思想感情，以发泄他的愤怒和厌倦。

徐伟德书法

众所周知，徐渭自称“书法第一，诗歌第二，文学第三，绘画第四”。徐渭的草书气势磅礴，但人们很难接受，普通人也很难看清徐渭到底写的是什么。不过徐渭对自己的书法很自信，也很喜欢。可以说他已经到了自负的地步。

徐伟书法作品

徐渭的书法在平淡的明代文坛中尤为突出。许巍，之，彩虹，绍兴。徐渭特别欣赏王羲之的书法。因此，徐渭、之、虹，擅长草书。然而，对徐渭书法影响最大的不是王羲之，而是费。徐渭对米芾书法有很多研究，对米芾书法有自己独特的看法。

徐渭的书法在继承前人的基础上有所创新，形成了自己的风格，使明代书法达到了又一个高峰。众所周知，董其昌破坏的是书法的方法，徐渭破坏的是书法的笔法。徐渭破坏了书画的笔法。可以说，徐渭对书画的研究是极其深入的。这也成就了徐渭在艺术和书法上的巨大成就。

徐渭传世的只有书法作品，没有那么多绘画作品。徐渭书法的代表作品有剑书与草书、墨书与草书。但在画卷上，我们也能欣赏到徐渭的书法。因为徐渭平时喜欢在卷轴上写一首诗来更深层次地表达自己的感情，充分展示自己的书法能力。

许巍是一个怎样的人？

徐渭是一位杰出的作家、书法家、画家和诗人。无论在哪个艺术领域，许巍都有非常好的作品呈现给世人。可以说，徐渭是一个生来孤独，死后被世人崇拜的艺术家。

徐渭肖像

徐渭出生在一个没落的官僚家庭，年轻时智慧凸显。民间流传着许巍年轻时有多聪明的故事。徐渭虽然很有才华，但是科举考试不及格。徐渭生性豪放，喜欢自由奔放的生活，也喜欢文学。所以，许巍不喜欢刻板印象，刻板印象很无聊，缺乏新意。这也导致了徐渭仕途的失意和科举的失败。到他40岁时，他还没有通过考试。

徐渭还被南巡首长胡宗宪夸有才华。然而，总督被杀后，徐渭精神变得衰弱，甚至发疯，怀疑妻子欺骗了他。最后疯狂爆发，徐渭杀妻，被捕入狱。许巍在监狱里度过了许多年。徐渭出狱时53岁。从此，徐渭甚至对高官显贵恨之入骨。晚年以卖字画为生，但从不为高官显贵做字画。

但是，由于徐渭的经历和他对克制的厌恶，徐渭在书法、绘画等艺术领域取得了如此突出的成就。徐渭在前人的基础上，以自己的才华开创了水墨画的新时代，创立了新画派————青藤画派。

题《墨葡萄图》/题葡萄图原文：

半生落魄已成翁,独立书斋啸晚风。笔底明珠无处卖,闲抛闲掷野籐中。

题《墨葡萄图》/题葡萄图创作背景

　 明朝 嘉靖年间，官居别驾的雷鸣阳在净众寺后的南山上，由下至顶建造了三座十分精致的山亭。史称鸣阳三亭。亭子建好后，还没有为亭子题名立匾。想请一位博学多才的名士，依山景转换之状，题写三座亭名，雷鸣阳想到了会稽山阴才子徐渭。徐渭不负厚望，上山观景拟名，劳累一天，为鸣阳三亭题写了「滴翠亭」、「怡心亭」、「观潮亭」三块匾额，见晚霞吐彩，日色已晚，就借宿在净众寺中。闲来无事，

　徐渭想与方丈对奕一局。刚踏进方丈室，迎面墙上挂著的一幅《墨葡萄图》吸引他。 他仔细观赏，精心揣摸，觉得此图神形皆备，物似现今、栩栩如生，非高手难以绘就，只是如此精美之图，为何没有题字落款！徐渭感到十分纳闷就向方丈请教。方丈解释道：这是先朝敝寺祖师智渊大师遗作。因他一生喜爱自己栽种的野籐葡萄，又擅长绘画，留下此图，成为本寺历代传世之宝。至于没有题字落款，先祖师曾有遗言，凡能看得中此画的人，必是饱学之士，务请题字落款，平庸之辇，不可与之涂鸦，免得污了此图。因此多少年来，无人敢为此图题字落款。「噢，原来如此！」 徐渭释然道。方丈又道：施主乃大明才子，贫僧早有耳闻。今日有缘光临敝寺，实在是三生有幸，恳请施主为先祖师遗图增色，题诗既为敝寺增光，亦为先祖师遗图，请施主幸勿推却。徐渭见方丈一片至诚，难以推诿，只得从命。

题《墨葡萄图》/题葡萄图简析

　徐渭满腹文才，却似明珠复土无人识得，只落得怀才不遇，仕途失意，一生坎坷，如今年已五旬，还颠沛流离……想到这里，不由悲从中来。这悲凉凄切的诗句，徐渭从心底里发出了世道不公，壮志难酬的时代感叹！「明珠」就是指葡萄，作者借葡萄画无处卖，抒发了自己无人赏识，壮志未酬的无限感慨和年老力衰，孤苦伶仃的凄凉之情。 诗词作品： 题《墨葡萄图》╱题葡萄图 诗词作者： 明代 徐渭 诗词归类： 古诗三百首、感叹、壮志难酬

徐渭曾被浙闽军务总督胡宗宪聘为幕僚，这期间他参加乡试八考八落。后来，明奸相严嵩之子因通倭罪被杀，胡宗宪也被捕，徐渭以为自己也不能幸免其祸，遂惧祸而狂，多次自杀但都归于失败，后因误杀继妻而下狱7 年。出狱后的徐渭已经是50多岁的人了，由于饱尝世间酸辛，对世事已心灰意冷。徐渭的不幸反而成就了他在诗词、戏曲、绘画上的辉煌业绩，这里我们只就他的绘画成就加以论述。

写意花鸟画由“吴门画派”的沈周、文征明、唐寅、陈淳继承元代没骨写意画法，用文人画笔墨法式重新梳理写意花鸟画，将具有独立语言和自身发展的用笔、用墨引入自然界的花花草草之中，使文人画家不再依靠描写梅兰竹菊来抒发内心的情志逸趣，仅靠几种单调的物象和单纯的墨色已满足不了士大夫文人丰富的情怀。写意花鸟画笔墨语言的相对独立，使文人画家既可以在笔墨天地中陶冶自我，又能将心灵寄托于所画物象。写意花鸟笔墨的独立，使笔墨表现形式空前自由，不久便出现了大写意的艺术高峰，而徐渭则是大写意的代表人物。

徐渭在陈淳的基础上，将小写意发展为笔墨恣肆的大写意。徐渭的写意花卉，“走笔如飞，泼墨淋漓”，在用笔上强调一个“气”字，用墨上强调一个“韵”字。他的用笔看似草，若断若续，实际笔与笔之间有“笔断意不断”的气势在贯通着；他的用墨看似狂涂乱抹，满纸淋漓，实际上是墨团之中有墨韵，墨法之中显精神。他的恣肆纵横、解衣盘薄，在其泼墨大写意中得到淋漓尽致的展现。他自己认为作画“大抵以墨汁淋漓、烟岚满纸、旷如无天、密如无地为上”，“百丛媚萼，一干枯枝，墨则雨润，彩则露鲜，飞鸣栖息，动静如生，悦性弄情，工而入逸，斯为妙品”。由此可见，徐渭的画是在用情感来调动笔墨，在他的画中笔墨和物象都退居第二位。笔墨在他那里已不是问题，物象只不过是个载体，他将自己的人生升腾于笔墨、物象之上。《墨葡萄图》最能代表他的大写意花卉风格。画中有作者自己的题诗：“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风。笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。”这正是作者心境的写照。下钤“湘管齐”朱文方印，尚有清陈希濂、李佐贤等鉴藏印多方。

此图构图奇特，信笔挥洒，似不经意，却造成了动人的气势和葡萄晶莹欲滴的艺术效果。此图纯以水墨画葡萄，随意涂抹点染，倒挂枝头，形象生动。画藤条纷披错落，向下低垂。以饱含水分的泼墨写意法，点画葡萄枝叶，水墨酣畅。用笔似草书之飞动，淋漓恣纵，诗画与书法在图中得到恰如其分的结合。作者将水墨葡萄与自己的身世感慨结合为一，一种饱经患难、抱负难酬的无可奈何的愤恨与抗争，尽情抒泄于笔墨之中。